redseagull

Оригинал взят у

Вот где красота-то!

Оригинал взят у

Об этом человеке я узнал случайно. Прочитал скромную заметку в новостях о том, что Гохран России закупил работы казанского ювелира. Ильгиз Фазулзянов – лауреат престижнейших ювелирных премий (среди них даже так называемый ювелирный «Оскар» – гран-при International Jewellery Design Excellence Award).
Увидел фото его работ - и был просто поражен. Почитал о художнике и снова удивился - как я умудрился за двадцать с лишним лет, что работает мастер, ни разу о нем не слышать. Посудите сами:

Ильгиза Фазулзянова в профессиональных кругах называют «королем эмали». Более двадцати лет назад он освоил технику работы с этим ювелирным материалом, и с тех пор эмаль стала неотъемлемой частью его драгоценных произведений. Изделия, выходящие под брендом Ilgiz F., необыкновенно выразительные, яркие и неповторимые — даже сам мастер не смог бы сделать два идеентичных украшения. Почему? Вы узнаете, прочитав интервью, в котором Ильгиз рассказывает нам о разновидностях эмали и делится с нами опытом работы с «драгоценной глазурью».

Катерина Перез: Ильгиз, в качестве вступления давайте отправимся в далекое прошлое к тому периоду, когда вы нашли себя в ювелирном деле после занятия живописью, росписью по шелку и витражным искусством.

Ильгиз Фазулзянов: Если мы начинаем разговор с моего прошлого, стоит заметить, что у меня академическое образование, и вообще я — живописец. Жизнь подвела к тому, что я начал заниматься ювелирными изделиями, но в них мне никогда не хватало цвета! Для меня как художника важно было показать гамму оттенков, поскольку ими можно передать настроение и характер. В 1997 году мне в руки попала эмаль, я научился с ней работать буквально за месяц и тогда полностью переделал коллекцию, которую собирался представлять на антикварной выставке во Франции.

К.П.: А как такой «фокус» технически возможен? Не все же так просто, как с акварелью – ее разбавил водой и можно рисовать…

И.Ф. На самом деле, чем больше я работаю с эмалью, тем больше удостоверяюсь, что помимо знания технологии, это дело чутья и понимания ювелирного материала. Под внутренним чутьем эмали я подразумеваю то же самое, что происходит в случае контакта между людьми, и если у мастера хорошо развита интуиция, то все будет получаться. Бывает так, что у меня сотрудники накладывают эмаль, а она пенится, мутнеет, откалывается. А я возьмусь за работу — и все хорошо. Как это можно объяснить?

К.П.: Вы сказали, что все зависит от мастера, ведь одного эмаль — это всего лишь ювелирный материал, а для другого – это нечно, что нужно «чувствовать» и понимать.

И.Ф.: Да так и есть. Во – первых, давайте разберемся, что такое эмаль. Это природный кварц, а кварц – это носитель информации и энергии. Поэтому работая с эмалью, ты должен «разговаривать» с ней на одном языке. Надо внутренне почувствовать, какой слой наложить и каким способом. Поскольку эмали между собой очень тяжело связать, обычно их накладывают по технике клуазонне — делаются ячейки, которые напаиваются на металлическую поверхность предмета и заполняются эмалевой крошкой, а потом обжигаются. В результате получается красочная мозаика из блоков цвета. Мало кто сейчас умеет грамотно смешивать эмали, как бы хорошо мастер не владел техникой соединения, смешать можно не любые цвета.

К.П.: Я вас слушаю и начинаю осознавать, наколько эта техника все-таки многосложная.

И.Ф.: Да, с эмалью работать непросто, но еще сложнее работать с витражной эмалью. Витражная эмаль – одна из самых изысканных и комплексных техник художественного эмалирования, когда кварцевой крошкой заполняют ажурный орнамент металлической формы без основы, и происходит наложение полупрозрачного слоя материала. Обычно витражную эмаль накладывают на плоские элементы. Но, применив некоторые законы математики и физики, я смог сделать витражную эмаль на изгибе изделия, как, например, на кольце с сотами.

К.П.: А вы не могли бы вкратце описать процесс эмальирования для тех, кто с ним еще не знаком?

И.Ф.: Эмаль напоминает стеклянные крошки, которые в ступке нужно перемолоть до мельчайшего зерна. Далее кисточкой или палочкой ее наносят тончайшим слоем на поверхность изделия и запекают в печи в течение определенного времени при определенной температуре.

К.П.: А каким образом у эмали появляется цвет? Возможно ли воспроизвести любой оттенок?

И.Ф.: Для придания эмали определенной окраски к кварцевому зерну добавляют некоторое количество специальных красящих компонентов –пигментов и красителей. С их помощью можно получить практически любой цвет. Когда в Москву приезжал выставляться японский ювелир, во время нашей встречи он увидел на моих изделиях алую эмаль и поделился, что всю жизнь добивался такого цвета. Вот такой красный цвет на исходе – это редкость, добиться его сложно, существует масса нюансов.

К.П.: Какие нюансы вы имеете ввиду?

И.Ф: Во-первых, за изделием в печи надо постоянно наблюдать, чтобы почувствовать, какой слой эмали задать и на каком этапе изделие нужно вынуть. Если слой толстый – то цвет будет «глухим», если кварц наносить тонкими слоями – вообще сложно сказать, что будет на исходе: красный цвет, к примеру, может уйти в оранжевый. Нужно понимать, сколько изделие держать в печи и как остудить.

К.П.: Насколько я знаю, на исходе эмаль не всегда прочная, она может сколоться или потрескаться.

И.Ф.: Все зависит от типа эмали. Помимо горячей и низкотемпературной (холодной), существует также такие разновидности, которые отвердивают под ультрафиолетовой лампой. У них всех разная стойкость. Те эмали, с которыми работаю я – высокотемпературные, их я «запекаю» при температуре 950 градусов, за счет чего металл и эмаль прочно соединяются.

К.П.: Они как бы вплавляются друг в друга?

И.Ф.: Да. Поскольку начальная температура плавления золота – 900 градусов, а эмали – 950, эмаль начинает въедаться, когда верхние слои золота оплавляются. Но золото очень быстро набирает температуру, и главное – вынуть украшение из печки в нужный момент, чтобы оно не расплавилось. Сложность в том, чтобы «поймать» этот момент. Это также причина того, почему такие изделия, как у меня, невозможно сделать в больших массах.

Когда изделия переходят из разряда драгоценных украшений в высокое ювелирное творчество, их нужно рассматривать по-отдельности и в небольших количествах. У каждого изделия, иллюстрирующего это интервью, свой «характер». Это служит прекрасным примером того, как современные ювелиры вырываются из привычных рамок устоявшихся представлений и превращают художественную эмаль в оригинальное направление в авторском искусстве.

Источник

Сайт художника

Еще одно интервью

Выставка его работ c 1 апреля по 31 июля

Ленту рвет в клочья, но красота же... пожалуй даже близкая Лалику.

Что забавно, мироздание опять кидается парными случаями. Недавно, пытаясь найти красиво сделанные современные ирисы, обнаружила кольцо... таки тот же автор)

Opal and enamel ring by Ilgiz Fazulzyanov: